上周看到一位朋友说，怎么最近墨问里都开始读村上春树了，其实很多人一直都读，尤其是我，读了几十年了，只不过你没读，所以你了解了这个信息之后，会觉得，啊，怎么都开始……了。其实早就开始了。
这个浮躁的时代，可以读读村上春树的作品，因为他的作品最大的作用之一就是文字疗愈。

今天说说村上的爱好。

村上喜欢喝威士忌，他写了一本《如果我们的语言是威士忌》。喜欢跑步，写了《当我跑步时我谈些什么》。喜欢音乐，写了《与小泽征尔共度的午后音乐时光》《村上私藏：怀旧美好的古典乐唱片》《没有意义就没有摇摆》。同时，他把音乐和威士忌大量的使用在了其他作品里。随意取材，爱吾所爱。
这叫爱好。

跑步对村上有特殊的意义，是他保持体力和创造力的重要原因。他是这么说的：

要每天五六个小时枯坐在书桌前，孑然一人面对着电脑显示屏（当然，就算是坐在柑橘箱前，面对着四百字一页的稿纸也无所谓），集中心力，搭建起一个个故事，那需要非同寻常的体力。年轻时还不算太困难。二三十岁的时期，体内充盈着生命力，就算苛酷地驱使肉体，它也不会发出怨言。一有需要，专注力也能简单地招之即来，还可以维持在高水平。

然而遗憾得很，随着中年时代的到来，体力会渐渐衰落，爆发力逐渐下降，持续力也逐步减退。肌肉退化，多余的赘肉却越来越多。为了弥补这种减退，为了维持体力，就需要持续不断地作出人为的努力。
这种努力就是长跑。不过归根到底，还是村上在跑步这个领域拥有坚持的能力罢了。

跑步可以磨砺人的身体，也可以让人的心灵变得粗粝和坚强。一个能够常年跑步的人，往往在另一个领域也会充满韧性。

音乐则是村上的另一块滋养自己的沃土，他喜欢爵士乐，也喜欢古典音乐，还爱鲍勃·迪伦：

鲍勃·迪伦在20世纪60年代中期抛弃了单纯使用原声乐器的反民谣风格，改而使用电声乐器时，也遭到许多长期以来的支持者谩骂，成了‘犹大’‘投靠商业主义的叛徒’。可是现在，几乎不再有人批判他改用电声乐器了。依照时间序列去听他的音乐，就能理解对于鲍勃·迪伦这样一个具有自我革新力的创作者来说，那是自然而然的必经之路。然而在当时想把他的原创性禁闭在‘反民谣’这个牢笼之内的人看来，这当然是彻头彻尾的‘叛变投敌’和‘背信弃义’。”

村上春树这番话表面上在说鲍勃·迪伦，实际上说的是村上自己。

那个时候村上春树在日本文坛也是一个异类，那些守旧的声音，认为他是现实主义的叛徒，是日本文学的耻辱，而村上依然我行我素，坚持超现实的写作，就和鲍勃·迪伦给吉他插上电一样，引起了非常大的争议。

时间已经证明，鲍勃·迪伦是对的，村上春树也是对的，如果日本文坛没有知音，不妨放眼世界文坛，因为

村上的文学野心绝不只在日本而已。

村上对爵士乐、古典音乐和摇滚有着痴迷一般的热爱，他专门写了一本介绍自己音乐观的书《没有意义就没有摇摆》，展示了其深厚的音乐功底。

村上小时候家里一张唱片也没有，但还是通过“自学”喜爱上了音乐，从某一时期开始一头扎了进去。零花钱统统用来买音乐，只要有机会就去现场听音乐演奏。即使少吃一顿空着肚子也要听音乐。只要是好音乐，什么音乐都无所谓。古典也好爵士也好摇滚也好，都不挑挑拣拣，只管一路听下去。这一习惯至今未变。

就算月亮隐去，就算被恋人遗弃，就算被小狗哂笑，什么都可以没有，唯有音乐不可缺少。